老知识分子袁教授在梦中经黑衣仙人点拨，反思了自己的人生。在他幻想中，巴金与曹禺感慨他们的人生和友谊、托尔斯泰与耶稣坐而论道。这个作品由两位演员和一位吉他手出演，充分调动“前卫剧场”的丰富语汇，传达一个知识分子的自省、悔恨、勇气，以及对自由的渴望，在观者的脑海中制造思想的激流。

文本：童道明
导演：任明炀
演出：李秋晨、孙悦、李剑鸿
舞台及灯光设计：刘钊
影像设计：徐显明
制作人:赖慧慧
出品人：王翔
出品：北京蓬蒿剧场



导演的话：
童先生的这个剧本，充满了困惑、自责、悔悟，但也充满了勇气，充满了对这个世界的爱，充满了对自由、宁静的渴望。很多人说，这个剧本不适合上演。诚然，这个剧本也许不像个“剧本”，因为它缺乏我们通常所说的“戏剧性”，也缺乏一个有效的“戏剧结构”。但是，这个剧本的思想含量已足够支撑整个演出。我们只需把这个剧本放在当代剧场（后戏剧剧场）的场域中，一切“问题”都会变成“不是问题”。因为，当“剧作”降级为“文本”、与其它艺术手段平起平坐、不再是统摄整个演出的至高权力时，传统的“戏剧式结构”也将自行解体，演变为片段式的“拼贴结构”，而“戏剧性”也变成了可有可无的东西。于是，演员的肉体和声音，以及文本、影像、录音、声音表演者、灯光设计、观众参与等，共同铸就了整场演出的“血肉”。同时，演员们也放弃了“逼真式模拟”的表演方式，而改用“不失自我”的“转述式表演”。

此次的排演过程非常愉快，剧组的每个成员都积极地探寻各种可能性、勇敢地离开“安全地带”。这很“刺激”，让大家充分体会到了创作的乐趣、思考的乐趣。最难忘的是：我们用童先生的“原装零件”，艰难地“重新组装”了袁教授和蔡女士的戏（这场戏也许最像“戏”），这个工作过程非常有意思，也让我受益匪浅。

“蓦然回首”，童先生勇敢地突破了自己，而作为晚辈的我们，岂能畏首畏尾、固步自封？社会需要不断进步，艺术更需要不断地革新。在此，我引用剧本中的一句话作结。这是于是之先生六十岁生日的时候（1987年），曹禺先生写给他的条幅：初望殿堂，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正，往复追寻，渐悟妙境。

演出历史：
2012年9月 北京蓬蒿剧场首演
2013年6月 北京蓬蒿剧场 2013北京南锣鼓巷戏剧节
2013年11月 北京蓬蒿剧场